ওরেন মুভারম্যানের টাইম আউট অফ মাইন্ড প্রকাশের মাধ্যমে অস্কারের রেস বাস্তবে রূপ নিয়েছে। নেতৃত্বে aসফর দে বলরিচার্ড গেরের পারফরম্যান্স যেটি তার ক্যারিয়ারের সর্বোত্তম, এবং যা তাকে সম্ভাব্যভাবে সেরা অভিনেতার মনোনয়ন পেতে পারে, এবং ববি বুকোভস্কির অতুলনীয় সিনেমাটোগ্রাফি, টাইম আউট অফ মাইন্ড নিশ্চিত হওয়া উচিত যে শুধুমাত্র স্বীকৃতিই পুরস্কারের সময় আসে না, বরং একটি স্থান নিশ্চিত করে সিনেমাটিক শ্রেষ্ঠত্বের ইতিহাসে। যদি কখনও একটি চলচ্চিত্রকে 'একটি আত্মা' হিসাবে বর্ণনা করা যায় তবে এটিই হবে। টাইম আউট অফ মাইন্ড দক্ষ।

জর্জ হ্যামন্ড হারিয়ে গেছে; সমাজের কাছে হেরে গিয়ে নিজের কাছে হেরে গেছে। সবেমাত্র কাজ করে, তিনি নিউইয়র্কের রাস্তায় হাজার হাজার গৃহহীনদের মধ্যে একজন যারা কংক্রিটের জঙ্গলে ফিরে আসেন, বিশ্ব থেকে এবং নিজেদের থেকে লুকিয়ে থাকেন। প্রথম নজরে, এটা মনে হয় যে জর্জ একসময় সমাজের একজন সম্মানিত সদস্য ছিলেন। যদিও পরা, তার কোট এবং তার জুতা এখন গৃহহীন দারিদ্র্যের অবস্থাকে বিশ্বাস করে। এখন পরিত্যক্ত অ্যাপার্টমেন্টে থাকার অধিকারের জন্য একজন অপরিচিত ব্যক্তির সাথে তর্ক করার ক্ষণস্থায়ী মুহূর্তগুলি উচ্চ শিক্ষার ইঙ্গিত দেয়, তবে সিনাপ্সগুলি আর সমস্ত সিলিন্ডারে গুলি চালাচ্ছে বলে মনে হচ্ছে। জর্জ একা। একসময় তার যে জীবন ছিল তা চলে গেছে। এমনকি তার মানিব্যাগ, কোনো পরিচয়ের চিহ্নও হারিয়ে গেছে। তিনি, সমস্ত উদ্দেশ্য এবং উদ্দেশ্যে, সমাজের কাছে অদৃশ্য, আমাদের কাছে, এবং আমরা শেষ পর্যন্ত শিখেছি, তার বিচ্ছিন্ন কন্যা ম্যাগির কাছে অদৃশ্য।

জর্জ সেই প্রান্তিক প্রান্তের অংশ যার দিকে সমাজ অন্ধ হয়ে যায় এবং যেখানে জীবন কাজ বা স্কুলের জন্য সাজসজ্জার পরিকল্পনা করা, বা রাতের খাবার সংরক্ষণ করা বা কোন সিনেমা দেখতে হবে তা নির্ধারণ করা নয়, বরং বেঁচে থাকার মুহূর্তগুলিতে - সে কোথায় পারে? রাতে একটি বিছানা পান বা প্রতিকূল আবহাওয়ায় আশ্রয় পান বা অল্প খাবার পান। কিন্তু কখনও কখনও আশা বা জীবনের স্ফুলিঙ্গ তৈরি করতে এক মুহূর্ত লাগে; অন্য মানুষের সাথে এক বিট সংযোগ যা জর্জকে তার পথ খুঁজে পেতে সাহায্য করতে পারে।

জর্জের জন্য, সেই স্পার্ক ডিক্সনের কাছ থেকে আসে। একজন বয়স্ক অভিজ্ঞ আশ্রয়-নিবাসী, ডিক্সন সিস্টেমের ইনস এবং আউট এবং রাতে কীভাবে বিছানা পেতে হয় তা জানেন। একসময় নিউইয়র্কের সবচেয়ে বিখ্যাত উন্মাদ আশ্রয়স্থল, বেলভিউ হাসপাতালটি পুনরায় চালু করা হয়েছে এবং এখন ম্যানহাটনের বৃহত্তম গৃহহীন খাওয়ার কেন্দ্র এবং পুরুষদের আবাসন আশ্রয়কেন্দ্র। ডিক্সন প্রায় প্রতি রাতে সেখানে ঘুমায়। কিন্তু একটি প্রক্রিয়া আছে। আপনার পরিচয় দরকার, আপনাকে লাইনে দাঁড়াতে হবে, আপনাকে নিয়ম মেনে চলতে হবে, কিন্তু আপনি আপনার মাথার উপর একটি বিছানা এবং একটি ছাদ পাবেন। এবং একবার আপনি 'সিস্টেমে' প্রবেশ করলে, আপনি খাবারের জন্য সাহায্য পেতে পারেন এবং এমনকি আপনি যে পৃথিবীতে রেখে গেছেন সেখানে ফিরে যাওয়ার পথ খুঁজে পেতে পারেন। যদিও ন্যাভিগেশনাল সাহায্যের এই প্রস্তাবে এবং ডিক্সন দ্বারা প্রসারিত বন্ধুত্বের এই হাতটি দেখে জর্জ প্রথমে ভয়ঙ্কর ছিল, শীঘ্রই সে সেই হাতটি নেয় এবং পৃথিবী কিছু রঙ, কিছু আলো, কিছু জীবন, কিছু আশা নিতে শুরু করে; আশা করি তিনি হয়তো একদিন আর একা থাকবেন না, কিন্তু তার মেয়েকে তার জীবনে ফিরিয়ে দেবেন। এবং জর্জ যখন ধীরে ধীরে সমাজে ফিরে আসার পথ খুঁজে পায়, তখন তার চারপাশের লোকেরা - এবং আমরা দর্শকদের মধ্যে - তাকে আবার দেখতে শুরু করে। সে আর অদৃশ্য নেই।

টাইম আউট অফ মাইন্ড একটি ভিজ্যুয়াল মাস্টারপিস। সারমর্ম এবং শৈলী রিচার্ড গেরের অন্তর্মুখী পারফরম্যান্স এবং ববি বুকোস্কির আলো এবং লেন্সিংয়ে ফুটে ওঠে। যদিও ন্যূনতম সংলাপ রয়েছে, তবে মুভারম্যানের তীক্ষ্ণ নির্দেশনায় গেরে এবং বুকভস্কির এক-দুটি পাঞ্চ এত শক্তিশালী, সেই সংলাপের প্রয়োজনও নেই। শহর এবং এর শব্দ আমাদের সংলাপ। এই বিশ্বে এবং জর্জের অস্তিত্বের জন্য প্রায় চক্রাকার এলোমেলোতা রয়েছে যা সমগ্র চলচ্চিত্রটিকে ইন্ধন জোগায়। তাদের সিনেম্যাটিক নির্মাণে পদ্ধতিগত, মুভারম্যান এবং বুকোভস্কি তাদের চাক্ষুষ গল্প বলার ক্ষেত্রে সূক্ষ্ম এবং সুনির্দিষ্ট, এর দ্বিমুখী সৌন্দর্য এবং আপাত সরলতার সাথে একটি কবিতা তৈরি করে। ভিজ্যুয়ালগুলি জীবন্ত এবং জর্জের চরিত্রের চারপাশে শহরটিকে বাঁচতে এবং শ্বাস নিতে দেয়, যেন রূপকভাবে তাকে বিশ্বের সাথে দম বন্ধ করে দেয় যখন সে বাতাসের জন্য হাঁপায়।

যখন ফিল্মটি খোলে এবং আমরা একজন হারিয়ে যাওয়া, লুকানো এবং অদৃশ্য জর্জের সাথে দেখা করি, লেন্সিং করা হয় জানালার স্তরগুলির মাধ্যমে, প্রতিফলন বা আয়নার প্রতিফলনের মাধ্যমে, ভারার নীচে এবং দ্বার, খিলানগুলির মাধ্যমে, জর্জকে সত্যিই বিশ্ব থেকে বিচ্ছিন্ন করে যাতে এটি দৃশ্যমান হয়। এবং আবেগগতভাবে স্পষ্ট। তিনি সেরা একটি অস্পষ্ট. একটি পর্যবেক্ষণমূলক ফিল্ম, মুভারম্যানের মতে, “আমরা চলচ্চিত্রের জন্য দৃষ্টিকোণ তৈরি করতে চেয়েছিলাম [হিসেবে] শহরের দৃষ্টিকোণ, শহরে বসবাসকারী মানুষের দৃষ্টিভঙ্গি তাদের জীবনযাপনের চারপাশে ছুটে বেড়ায়। এইরকম একজন মানুষ, আপনাকে তাকে দেখতে, তাকে সত্যিই দেখতে, তার সাথে কী ঘটছে তার প্রতি মনোযোগ দেওয়ার জন্য আপনাকে চেষ্টা করতে হবে। সুতরাং, আমরা শহরের দৃষ্টিভঙ্গি দিয়েছি যার অর্থ হল আপনি তাকে জানালা দিয়ে দেখতে পাবেন, আপনি তাকে দরজার ফ্রেমে দেখতে পাবেন, আপনি তাকে ছাদ দিয়ে দেখতে পাবেন, আপনি তাকে দোকানের জানালা দিয়ে দেখতে পাবেন, আপনি তাকে দেখতে পাবেন। সাইকেল দিয়ে যাচ্ছে। এই সমস্ত জিনিস যা আপনাকে এই ব্যক্তির সাথে জড়িত হওয়ার পথে বাধা দিচ্ছে, যে কারণেই হোক না কেন, তবে এটি আপনাকে সহানুভূতিশীল স্তরে জড়িত হতে বাধা দেয়। আপনি যাদের সম্পর্কে সত্যিই কিছু জানেন না বা তাদের গল্পের সাথে জড়িত তাদের জন্য সমবেদনা অনুভব করা কঠিন। আমরা যতই গল্পের গভীরে প্রবেশ করি, আপনি যেমন বলেন, এই বাধাগুলি এমনভাবে গলে যেতে শুরু করে যে এটির শেষে, সিনেমাটি সত্যিই শান্ত; তার এবং অন্য যে চরিত্রগুলোর সাথে সে ইন্টারফেস করছে তার মধ্যে কিছুই নেই।'

Hawk V-Plus anamorphic লেন্স ব্যবহার করে, 300-900mm, ক্যামেরাটি জর্জ এবং তার চারপাশে ঘোরাফেরা করা শহরটির কথা শুনে। মূলত শহরেরই উল্লম্ব উত্থানের বিপরীতে একটি অনুভূমিক ক্যানভাস খোদাই করে, অ্যানামরফিক্স ফ্রেমিংকে একটি নরম প্রান্ত প্রদান করার পাশাপাশি ভিজ্যুয়াল গল্প বলার জন্য উপযুক্ত। 900 মিমি সহ, বুকভস্কি এবং মুভারম্যানকে অভিনেতাদের থেকে সম্পূর্ণরূপে দূরে সরিয়ে রাখার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল এতটা দূরে, কেউ এমনকি জানে না যে চিত্রগ্রহণ হচ্ছে। সেখানে কখনোই সিনেমাটিক অনুপ্রবেশ হয় না যাতে শুধুমাত্র গেরের অভিনয়ের সত্যতাই নয় বরং তার চারপাশে থমথমে বিশ্ব বিশুদ্ধ, প্রকৃত, যা শুধুমাত্র গেরের প্রতিভা প্রদর্শন করে। একটি সম্পূর্ণ অন্তর্মুখী এবং অন্তর্মুখী পারফরম্যান্স, গেরেকে 'ভিতর থেকে' খেলতে বাধ্য করা হয়। তার খেলার জন্য কোন ক্যামেরা নেই। একটি অভ্যন্তরীণ পারফরম্যান্স বাধ্য করে তাকে এই মুহূর্তে জীবিত এবং উপস্থিত থাকতে বাধ্য করা হয়। ওরেন মুভারম্যান গেরের টেবিলে যা এনেছিলেন তা নিয়ে এখনও আতঙ্কিত। '[এটি] দেখানোর বাহ্যিক উপায়গুলি খুঁজে পাওয়া খুব কঠিন এবং এত চ্যালেঞ্জিং এবং তিনি প্রতিবার এটি করতে সক্ষম হয়েছিলেন যা আমার জন্য দর্শকের দৃষ্টিকোণ থেকে দেখতে সত্যিই আশ্চর্যজনক ছিল।'

চলচ্চিত্রটি অগ্রসর হওয়ার সাথে সাথে জর্জ মানুষের সাথে, মানবতার সাথে আরও বেশি যোগাযোগ করতে শুরু করে, সেই প্রারম্ভিক ভিজ্যুয়াল স্তরগুলি সংবেদনশীল বিচ্ছিন্নতার সাথে তাল মিলিয়ে চলে যায়। যে রঙ প্রাথমিকভাবে ধুয়ে ফেলা হয়, উজ্জ্বল, আরও প্রাণবন্ত হয়ে ওঠে। লাল রঙের ব্যবহার আকর্ষণীয়। সাধারণত, কেউ লালকে রূপকভাবে বিপদ, ক্রোধ বা থামানোর কথা বলে মনে করে, কিন্তু এখানে, রঙের অর্থ আরও কিছু কারণ এটি শান্তভাবে ভালবাসার জন্য দ্বৈত অর্থ প্রদান করে এবং পিতা-কন্যা গতিশীল, বিশেষ করে যখন সবচেয়ে উজ্জ্বল লালগুলি সর্বদা চারপাশে দেখা যায়। ম্যাগি চরিত্র।

ভিজ্যুয়াল এবং আবেগ একসাথে চলার সাথে, যেহেতু মানসিক বৃদ্ধি এবং পুনঃসংযোগ আছে, লেন্সিং আরও ব্যক্তিগত, আরও সংযুক্ত হয়ে ওঠে। কাঁচ দিয়ে বা দরজায় শ্যুট করা দৃশ্য কম। বুকভস্কি ক্যামেরাটা কাছে নিয়ে যায়। ক্ষেত্রের পরিবর্তনের গভীরতা। এবং শেষ পর্যন্ত, আমরা চুপচাপ এবং নিস্তব্ধতা এবং ফিল্মের একটি দৃশ্য দেখতে পাই যেখানে ক্যামেরা নিজেই একটি ট্র্যাকিং শটে চলে যায়। ক্যামেরা, দর্শক বা জর্জ কেউই শুধু পর্যবেক্ষণ করেন না। তারা বাস করে.

সাউন্ড ডিজাইন টাইম আউট অফ মাইন্ডের সাথে মুভারম্যানের নির্মাণের একটি অপরিহার্য অংশ এবং প্রকৃতপক্ষে, শহরটি যেমন একটি চরিত্র তেমনি এর নিজস্ব চরিত্র। আমরা নিমজ্জিত, যেমন জর্জ, শহরের অস্পষ্টতা এবং জানালা এবং আয়না এবং দরজার ফ্রেম এবং সেতু এবং নির্মাণের সেই স্তরগুলিকে জুড়ে দিচ্ছে। তারপর ধীরে ধীরে শব্দটি ভিজ্যুয়ালের সাথে দূরে সরে যায় যেমন জর্জ নিজেকে খুঁজে পায়। শব্দটি মুভারম্যানের কাছে গুরুত্বপূর্ণ ছিল যিনি সংক্ষিপ্তভাবে নোট করেছেন, 'শহরের শব্দ এবং শহরের শব্দ যদি আপনি এটি শোনেন তবে এটি বেশ উন্মাদ। আমরা সকলেই জিনিসগুলিকে আটকানোর জন্য যথেষ্ট প্রশিক্ষিত যাতে আমরা আসলে আমাদের বিবেক বজায় রাখতে পারি, তবে জর্জের মতো একজন চরিত্রের জন্য যিনি জিনিসগুলিকে ফিল্টার করতে সক্ষম নন, যে তার জীবনকে ছুটে যেতে এবং জীবনযাপন করতে সক্ষম হয় না কিন্তু প্রকৃতপক্ষে কেবল বেঁচে থাকার মুহূর্ত। তার উষ্ণতা এবং আশ্রয়, একটি বিছানা এবং খাবার, এই সমস্ত মৌলিক চাহিদাগুলির মাধ্যমে মুহুর্তে, সে এই শব্দগুলিকে আটকাতে পারে না। তাই আমরা সবকিছু ছুঁড়ে দিয়েছি। আপনি এনওয়াইতে জানেন, শব্দ এখানে অস্তিত্বের সবচেয়ে অপ্রতিরোধ্য উপাদানগুলির মধ্যে একটি এবং কোনো ধরনের নিস্তব্ধতার অভাব। তারপর শুধুমাত্র অপ্রতিরোধ্য ডেসিবেল যে এটি পায় তা অনেক. আমরা সত্যিই খামটি ঠেলে দিতে চেয়েছিলাম এবং শহরের শব্দ প্রতিফলিত করার জন্য সেই শব্দের সাহায্যে যতদূর যেতে পারি তার মানসিকতাও প্রতিফলিত করতে চেয়েছিলাম।' ফলাফল ত্রুটিহীন।

ডিক্সন এবং জর্জের মধ্যে দৃশ্যগুলি বেশ আকর্ষক যা সম্ভবত একটি গৃহহীন আশ্রয়ের মধ্যে ঘটে। আপনি শিখতে অবাক হতে পারেন, যেমন আমি ছিলাম, এটি আসলে বেলভিউয়ের মধ্যে পুরুষদের আশ্রয়। যেমন মুভারম্যান বলেছেন, 'আমাদের বেলভিউতে পুরো রাতের জন্য ফিল্ম করার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল যার অর্থ আমাদের খুব দ্রুত কাজ করতে হয়েছিল। যখন আমাদের চারপাশে 800 জনেরও বেশি পুরুষ ঘুমাচ্ছিল, তখন আমরা ইনটেক সেন্টারে যাওয়ার জন্য লাইনে দাঁড়িয়ে রিচার্ড [গেরে] এর সেই দৃশ্যগুলি শ্যুট করেছি। . নিরাপত্তার মধ্য দিয়ে যান, খাওয়ার প্রক্রিয়ার মধ্য দিয়ে যান, সেই প্রশ্নগুলি পান এবং তারপরে তার বিছানা পেতে পারেন, এবং তারপরে তাড়াতাড়ি ঘুম থেকে উঠুন। আমরা আক্ষরিক অর্থেই পুরো প্রক্রিয়ার মধ্য দিয়ে গিয়েছিলাম প্রতিটি মানুষ যারা সেই জায়গায় হাঁটবে তার মধ্য দিয়ে যেতে হবে; সময়ের জন্য কিছু পরিবর্তনের সাথে, মূলত। একটি গভীর বাস্তববাদ এবং প্রাকৃতিকতাকে সক্ষম করে, এটি 'জর্জের জুতোয় এক মাইল হাঁটা' ধারণার মধ্যে দর্শকদের নিমজ্জনকে শক্তিশালী করে।

জর্জ হিসাবে, গেরে কার্যত অচেনা। বিক্ষিপ্ত, বিভ্রান্ত এবং কার্যত অদৃশ্য, তার নিজের রূপান্তর এবং নিমজ্জন এত শক্তিশালী, এত বিশ্বাসযোগ্য ছিল যে নিউইয়র্কের রাস্তায় কেউ বুঝতে পারেনি যে এই নোংরা গ্রিজড প্যানহ্যান্ডলার এমনকি একজন অভিনেতাও, রিচার্ড গেরকে ছেড়ে দিন। পর্দায়, কেউ ভুলে যায় যে এটি রিচার্ড গের একটি পারফরম্যান্স প্রদান করছে। গেরের নিছক মানসিক শক্তির নিরঙ্কুশ শক্তি অপ্রতিরোধ্য। আবেগকে অভ্যন্তরীণ করে, গেরে জর্জকে শারীরিক সূক্ষ্মতা দিয়ে তৈরি করেন; একটি এলোমেলো, একটি কুঁজো, দিনের আলোতে অন্ধ হয়ে যাওয়া চোখ, বিভ্রান্তি বা হতাশার চেহারা। সে অনুরণিত। অদৃশ্য হয়ে, অদৃশ্য হয়ে, তিনি আমাদের আরও গভীরভাবে দেখান, আরও গভীরভাবে অনুভব করেন। গিয়ার জর্জের যাত্রার প্রতিটি পদক্ষেপের সাথে মন্ত্রমুগ্ধ করে, এমন আবেগ প্রকাশ করে যা ঘৃণা থেকে করুণা থেকে অবাঞ্ছিত সহানুভূতি থেকে আশার প্রতি সহানুভূতি পর্যন্ত। তার পারফরম্যান্স কাঁচা, ভিসারাল, আনফিল্টারড। তিনি নিঃশব্দে জর্জের দিকে আমাদের মনোযোগ নির্দেশ করেন এবং আমাদেরকে জানালার এই দ্বিগুণ এবং ত্রিপল স্তরের বাইরে দেখতে চান, মানুষটির স্বচ্ছতা এবং বোঝার সন্ধান করেন এবং সম্প্রসারণ করে, সামগ্রিকভাবে অধিকারবঞ্চিত।

কাইরা সেডগউইক, স্টিভ বুসেমি এবং জেরাল্ডিন ​​হিউজের কাছ থেকেও চমকপ্রদ ক্যামিও পাওয়া যায় যখন বেন ভেরিন সহকর্মী গৃহহীন ডিক্সন হিসাবে একজন অভিভাবক দেবদূতের মতো জ্বলজ্বল করেন। ভেরিন প্রায় একজন গাইডের সমতুল্য, নিউইয়র্কের গৃহহীন ব্যবস্থার অভ্যন্তরীণ কাজের মধ্য দিয়ে আমাদের নেতৃত্ব দেয়, যার সবকটিই মুভারম্যান এবং গেরের কাছ থেকে আসে শুধুমাত্র গৃহহীনদের সাথেই নয়, রক্ষী, প্রশাসক, কোয়ালিশনের লোকদের সাথে গৃহহীন, প্রাক্তন গৃহহীন সক্রিয় কর্মী, সত্যবাদী আলো জ্বালাতে দৃঢ়প্রতিজ্ঞ।

কিন্তু তারপর আছে জেনা ম্যালোন। জর্জের মেয়ে ম্যাগি হিসাবে রিচার্ড গেরের দ্বারা 'শক্তিশালী এবং তার চরিত্রে উপস্থিত' হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে, ম্যালোন হৃদয়বিদারক। আপনি জানেন সেখানে মেয়েরা আছে যারা একইরকম কিছুর মধ্য দিয়ে গেছে, একই রকম কিছুর মধ্য দিয়ে যাচ্ছে। ম্যালোন এটা পেরেক। এবং ফিল্মের ক্লাইমেটিক দৃশ্যে, ন্যায্য সতর্কতা। হাতে টিস্যু আছে। ম্যালোন নখের সত্য, আবেগ এবং ভালবাসার মধ্যে পড়ে। টাইম আউট অফ মাইন্ডের আলো এবং আশা হিসাবে, ম্যাগি শ্রোতারা কী অনুভব করছে তাও উপস্থাপন করে। ম্যালোন যেমন এটি বর্ণনা করেছেন, 'তিনি অন্ধ চোখ, অসন্তোষ, রাগ, 'আপনাকে নিজের জন্য এটি করতে হবে' এমন দৃষ্টিভঙ্গির প্রতিনিধিত্ব করেন যা অনেক লোক এমন লোকদের সাথে নেয় যারা গৃহহীন হয়ে যায় বা এর থেকে বেশি কিছু বেছে নেয়। তাদের জীবনযাপনের সামাজিক আদর্শ পদ্ধতি। তিনি অনেকটাই যেখানে শ্রোতারা তাকে বিচার করার অর্থে এবং তাকে বলছেন যে তার নিজের যত্ন নেওয়া দরকার। . .এটি একটি খুব কঠিন জিনিস এবং আমি অনুভব করি যে এই ফিল্মটি কী করে এবং ম্যাগি আমাকে যা দিয়েছে তা হল বলতে সক্ষম হওয়ার সেতু, 'হ্যাঁ। তোমার মানবিকতা দেখছি। আমি আপনাকে বিচার করি না এবং আমি এতে ভীত নই। আমি তোমাকে আর ব্ল্যাক হোল হিসেবে দেখি না। আমি তোমাকে একজন মানুষ হিসেবে দেখি। এবং আমি আপনার মানবতা দেখি এবং আমি আপনার পছন্দগুলি দেখি এবং আমি তাদের সম্মান করি।''

মনের বাইরে সময়. সমাজের আয়না। নিজেদের একটা আয়না। চলচ্চিত্র নির্মাণের একটি নিপুণ অংশ।

রচনা ও পরিচালনা করেছেন ওরেন মুভারম্যান
কাস্ট: রিচার্ড গেরে, বেন ভেরিন, জেনা ম্যালোন, কিরা সেডগউইক, স্টিভ বুসেমি